
DIGITAL ART, ELECTRONIC MUSIC
SATURDAY 18 APRIL 2026
11:30 - 13:30

Presents
INSTALLAZIONI MULTIMEDIALI IMMERSIVE NELLO SPAZIO PUBBLICO: metodologie creative e realizzazione
Speaker: Riccardo Giovinetto
CATEGORY: Masterclass
DURATION: 2 hours
LEVEL: Intermediate
LANGUAGE: ![]()
FREE REGISTRATION
Come strutturare la fase di ricerca, preproduzione e sviluppo di un’idea installativa? Che forma dare al progetto quando lo spazio non è solo una stanza, ma può diventare architettura e città?
Questa masterclass offre una chiave di lettura metodologica per affrontare le fasi di ideazione, progettazione e realizzazione di un’installazione audiovisiva immersiva, estendendo lo stesso approccio alla scala pubblica e architettonica, includendo anche la tipologia Led Media Façade.
La definizione del concept, la forma narrativa e la scelta del design installativo vengono analizzate all’interno di un flusso metodologico organico, attraverso casi studio che hanno richiesto sistemi complessi per la spazializzazione del suono e l’interazione audio video multischermo in tempo reale. Particolare attenzione è dedicata a come progettare per pubblici non intenzionali, alla leggibilità a distanza, ai loop e alle durate, trasformando i vincoli reali in scelte artistiche.
Sound Designers, Audiovisual Performer, Appassionati e Studenti
Riccardo Giovinetto
Sound designer, artista, docente
Artista visivo e multimediale, fisico e professore universitario. Le sue opere assumo molteplici forme come performance audio-video, installazioni e concerti. Crea sculture reattive al suono attraverso strutture digitali generate e manipolate in tempo reale, dando vita a un rinnovato rapporto tra suono e immagine.
Partecipa con il suo primo progetto solista FEMINA all’Ars Electronica Festival 2023 e, tra gli altri, al L.E.V. Matadero di Madrid.
Nel 2010 fonda OZMOTIC, un duo di musica elettronica e strumentale che oltre a collaborazioni con ensemble di musica classica e artisti internazionali tra cui Christian Fennesz, Murcof, Senking, partecipa in diversi festival italiani ed europei.
Nel campo della formazione da venticinque anni, insegna Fisica Acustica per Ingegneri del Suono presso la scuola Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo, è trainer certificato Ableton e docente di Sound Design e Installazione Multimediale presso il SAE Institute di Milano.
SAE Institute è un’Accademia di formazione nelle industrie creative fondata in Australia nel 1976 e presente in 28 Paesi con più di 54 campus. SAE Institute Europe fa parte del gruppo AD Education, e SAE Italia s.r.l. ha sede a Milano, in via Domenico Trentacoste 14. Inaugurata nel 1996, SAE Italia ha consolidato la propria esperienza e le relazioni con i partner dell’industria culturale e creativa. L’offerta formativa comprende corsi in ambito Audio, Film, Game e Music Business. Dal 2018 SAE Italia rilascia diplomi accademici di primo livello e dall’A.A. 2023/24 è parte del programma Erasmus+.


